Por que a minha voz falha quando eu canto agudo?

O que acontece numa falha

Pesquisadores da voz descrevem dois jeitos principais de as pregas vocais vibrarem, chamados M1 e M2, que os cantores conhecem como voz de peito e voz de cabeça. Passar do primeiro para o segundo aparece em laboratório como um salto repentino na altura. Quando o salto é pequeno, a troca é suave e fácil de disfarçar. Quando é grande, você ouve uma falha, uma virada para um som mais leve ou uma nota que some.

A direção também importa. A voz segura a voz de peito por mais tempo na subida e a voz de cabeça por mais tempo na descida, então a nota em que você falha depende de você estar subindo ou descendo.

Por que piora em alguns dias

Para a maioria dos cantores, as falhas pioram quando eles forçam: mais ar e mais volume para manter a voz de peito além do ponto em que ela quer passar adiante. Cantar agudo sem aquecer, cantar forte por muito tempo, o cansaço e a doença deixam isso mais provável. Uma vogal larga e aberta na nota mais aguda de uma frase também, porque convida o mesmo empurrão.

Ela fica no meio, não no topo

A mudança fica no meio da sua extensão, e por isso ela pode pegar você em notas que nem são agudas. O ensino clássico descreve duas mudanças com uma zona entre elas, que o Scalita chama de zona de passagem. Nas opções do Scalita, a primeira mudança do tenor fica perto de Ré3 (D4) e a segunda perto de Sol3 (G4), e as do soprano perto de Fá3 (F4) e Fá4 (F5). São médias, e as suas podem ficar algumas notas longe disso. A página de tipos de voz tem as opções de cada tipo, e o teste de passagem vocal ajuda a achar a sua primeira mudança.

Como treinar a travessia

A meta não é evitar a mudança nem atravessar na força, mas deixar ela acontecer aos poucos. A rotina Construindo a ponte do Scalita chega lá por etapas, e você pode seguir a mesma ordem em qualquer piano. Primeiro vêm três padrões que param antes da passagem, com sons fáceis: uma vibração de língua, um “u” fechado e um “n” zumbindo que se abre em “i”. Você se acostuma com as notas logo abaixo da mudança sem atravessar. Depois, um padrão passa pela passagem e volta, com cada nota começando por um “g” leve. Em seguida, uma escala mais longa se concentra na zona entre as suas duas mudanças, num “a” aberto, e outra sobe pela voz de cabeça em cinco vogais, cada uma começando com “m”.

A rotina termina com um murmúrio de boca fechada que fica abaixo da passagem. A maioria dos passos começa numa consoante ou numa vibração em vez de numa vogal solta, um jeito comum de manter suave o começo de cada nota. Vá devagar e com volume de baixo a médio: os primeiros passos levam a marca Leve e suave do app, que diz para usar sua voz mais leve e aguda e não empurrar. Se uma nota falhar, deixe falhar, e cante a próxima mais leve, não mais forte.

Onde fica na sua voz

Soprano

Mezzo-soprano

Contralto

Tenor

Barítono

Baixo

São extensões e passagens típicas do canto clássico. O Scalita usa essas mesmas passagens como primeira estimativa até você achar a sua. Vozes reais variam, e a extensão sozinha não define o tipo de voz.

Abaixo e acima da sua extensão habitual

São as faixas em que o Scalita treina cada registro. No subarmônico, a faixa é a altura que as pessoas ouvem.

O que observar

Cante um vocalize de cinco notas lento numa vogal leve e suba meio tom de cada vez. A mudança costuma aparecer perto das mesmas notas toda vez, com uma nota a mais ou a menos de um dia para o outro. Marque o primeiro tom em que você nota um dos três sinais que o teste de passagem do Scalita lista:

• Sua voz quer quebrar ou falhar
• Sua voz vira para um som mais leve e soproso
• De repente dá mais trabalho subir

Experimente

Exercícios que ajudam

Construindo a ponte

Atravesse sua passagem com exercícios progressivos. Aproxime, cruze e misture os registros.

Piano: Salamander Grand Piano V3, de Alexander Holm, sob a licença CC BY 3.0. Reafinado, encurtado e comprimido para este site.

Equívocos comuns

• “Quem canta bem não tem passagem.” Tem, sim. Toda voz muda de registro; o treino busca deixar a troca suave o bastante para disfarçar.
• “É só empurrar que passa.” Para a maioria dos cantores, mais ar e mais volume deixam a falha maior, e aliviar deixa a travessia mais suave.
• “A passagem é o topo da sua extensão.” Ela fica no meio, e a voz de cabeça continua acima dela.
• “Fique longe da zona de passagem.” Evitar a zona só faz ela continuar desconhecida. Os professores fazem os cantores visitarem essa zona baixinho e com frequência.
• “Falhar quer dizer que você machucou a voz.” Sozinha, uma falha não quer dizer isso. Rouquidão e dor são outra história.