Tipos de voz, do soprano ao baixo

Os seis tipos de voz

São extensões e passagens típicas do canto clássico. O Scalita usa essas mesmas passagens como primeira estimativa até você achar a sua. Vozes reais variam, e a extensão sozinha não define o tipo de voz.

Soprano

O mais agudo dos seis. O que separa o soprano do mezzo-soprano é menos a nota mais aguda e mais onde a voz fica confortável: uma voz de soprano aguenta ficar no agudo por muito tempo sem cansar, e a segunda mudança vem mais tarde.

A confusão mais comum vai para cima. Uma voz jovem e leve que chega fácil no agudo é chamada de soprano antes de alguém ouvir onde ela fica mais à vontade, e ela pode se assentar mais grave conforme amadurece.

Subtipos: coloratura, soubrette, lírico, spinto e dramático.

Mezzo-soprano

O do meio entre as três vozes agudas. Ao lado do soprano, o mezzo-soprano tem um médio mais cheio e mais escuro e cansa antes quando uma música fica muito tempo no agudo, mesmo quando as notas agudas estão lá. Ao lado do contralto, os graves são mais leves e o agudo vai mais longe.

Os corais embaralham essa voz. Com só as partes de soprano e contralto para escolher, quem é mezzo canta a que ficar mais perto, e muita gente cresce certa de ser uma coisa ou outra. Muitos professores começam tratando uma voz nova como média, mezzo-soprano ou barítono, até ela mostrar outra coisa.

Subtipos: lírico, coloratura e dramático.

Contralto

O mais grave entre as vozes agudas. Os graves de um contralto são mais pesados e mais fáceis que os de um mezzo-soprano, e a voz fica à vontade na região grave por músicas inteiras.

O nome causa a primeira confusão: no coral, contralto (ou alto) é o nome de uma parte, e no canto clássico é um tipo de voz, e muita gente que canta contralto no coral é mezzo-soprano, porque o coral não tem uma parte de mezzo. A segunda é achar que só mulheres cantam aqui. Contratenores são homens que cantam nessa extensão, quase sempre numa voz de cabeça leve ou em falsete.

Subtipos: coloratura, lírico e dramático.

Tenor

O mais agudo entre as vozes graves mais comuns. Um tenor e um barítono dividem a maior parte da extensão; o que separa os dois é onde a voz muda e onde ela fica mais à vontade. As mudanças do tenor vêm algumas notas depois das do barítono, e a voz mantém a facilidade perto do topo.

A confusão acontece nas duas direções. Um tenor jovem cujo agudo ainda não está livre acaba no meio dos barítonos, e um barítono com algumas notas agudas fáceis é empurrado para partes de tenor que ficam agudas demais na maior parte da música.

Subtipos, do mais leve ao mais pesado: leggero, lírico, spinto, dramático e o Heldentenor alemão.

Barítono

O do meio entre as vozes graves e, como o mezzo-soprano, o tipo médio que muitos professores supõem primeiro. Os graves de um barítono são mais cheios que os de um tenor e mais leves que os de um baixo, e a voz fica mais confortável no meio da extensão.

Os corais costumam dividir as vozes graves em tenor e baixo, então um barítono canta a parte que a peça pedir, e alguns nunca descobrem que a sua voz tem um nome próprio.

Os subtipos incluem lírico, Kavalierbariton, barítono verdiano, dramático e baixo-barítono.

Baixo

O mais grave dos seis, e a voz que muda mais cedo. Os graves de um baixo têm um peso que os de um barítono não têm, e a voz fica confortável lá embaixo por uma música inteira, não só por uma nota.

O erro mais comum é julgar só pela nota mais grave: um barítono que alcança uma nota grave não é baixo se a voz cansa lá embaixo. Uma voz falada grave também não resolve a questão.

Os subtipos incluem basso profondo, basso cantante, basso buffo e baixo-barítono. Nos corais russos, os cantores mais graves de todos são chamados de oktavistas.

A extensão não é tudo

A extensão é a coisa mais fácil de medir, então é a que recebe mais atenção. Os professores escutam quatro coisas: a extensão, a tessitura (onde a voz fica confortável durante a maior parte de uma música), o timbre (a cor e o peso dela) e o passaggio, a zona em que ela troca de registro. O resultado de extensão do Scalita diz isso com todas as letras: sua passagem é um indicador mais confiável do tipo de voz. O teste de passagem acrescenta que o tipo de voz também depende de onde sua voz soa melhor e da qualidade do seu timbre.

A extensão também se mexe. Sua extensão pode mudar com o aquecimento, o treino e a hora do dia, então meça mais de uma vez antes de confiar nela.

E não há pressa. O professor de canto William Vennard escreveu: “Nunca sinto nenhuma urgência em classificar um aluno iniciante”, e aconselhava começar pelo meio da voz e trabalhar para cima e para baixo “até a voz se classificar sozinha”.

As extensões aqui são os números típicos que a maioria das referências dá. As passagens são as opções do Scalita: para tenor, barítono, baixo e mezzo-soprano elas batem com as tabelas de Richard Miller, as do soprano ficam a até dois semitons das dele, e ele coloca a primeira mudança do contralto cerca de meia oitava acima de onde o Scalita coloca.

Como descobrir o seu

Comece pela extensão. O teste de extensão vocal escuta a sua nota mais grave e a mais aguda confortáveis e mostra os tipos que costumam ter essa extensão. Depois descubra onde a sua voz muda com o teste de passagem vocal: o piano sobe uma nota de cada vez, você canta junto e aperta o botão quando a voz quer trocar de marcha. Juntos, os dois dão um palpite melhor do que cada um sozinho.

Ainda assim é um palpite. Um professor que ouve você ao longo de algumas aulas vai notar o que nenhum teste consegue, a começar por onde a sua voz soa melhor. Enquanto isso, escolha a opção mais perto no piano de aquecimento e, se os exercícios ficarem sempre agudos ou graves demais, experimente a vizinha.

A voz falada pode dizer o seu tipo?

Não de um jeito confiável. Um estudo com 75 cantores de ópera viu que a altura da fala era diferente entre a maioria dos tipos de voz, na média, mas não entre todos, e concluiu que a altura da fala pode apoiar uma classificação, nunca fazê-la. A altura da fala também muda com o hábito, o humor e o cansaço. O Scalita nunca adivinha um tipo pela sua voz falada; ele pede para você cantar.