Einsingen
Drei Routinen aus der Scalita-App, auf einem echten Klavier in deinem Umfang gespielt: ein kurzes Einsingen für direkt vor dem Singen, ein volles Einsingen und ein Cool-down für danach. Wähl die Stimmlage, die deiner am nächsten kommt, oder stell deinen eigenen tiefsten und höchsten Ton ein, und drück auf Abspielen.
Jede Routine hier ist die aus der App, Schritt für Schritt: dieselben Muster, Silben und Tempi und dieselbe Reihenfolge. Was ein Video nicht kann, ist die Tonart für dich zu wechseln. Hier rückt das Klavier jedes Muster halbtonweise so, dass es in den Umfang passt, den du eingestellt hast. So singst du mit deiner eigenen Stimme und nicht mit der Stimme der Person, die das Video aufgenommen hat.
Nicht sicher, welche heute passt? Beantworte auf dieser Seite die zwei Fragen von „Einsingen finden“, dieselben, die die App stellt. Wenn du deinen Umfang noch nicht kennst, findet der Stimmumfang-Test deinen tiefsten und höchsten Ton.
Kurzes Einsingen
Kurz einsingen, direkt bevor du singst: fünf Übungen auf einem echten Klavier, in deinem Umfang. Die Scalita-Routine Kurz vor dem Auftritt, Schritt für Schritt.
Volles Einsingen
Ein volles Einsingen: neun Übungen vom Zungentriller bis zu anderthalb Oktaven, auf einem echten Klavier in deinem Umfang, Schritt für Schritt erklärt.
Cool-down für die Stimme
Sanftes Cool-down nach Auftritt, langer Probe oder anstrengendem Tag: langsame Triller und Summen am echten Klavier, und was die Forschung dazu sagt.
Lippenflattern und Zungentriller
So gelingen Lippenflattern und Zungentriller, mit welchem der beiden Scalita beginnt, wann du wechselst und was hilft, wenn der Triller immer wieder abbricht.
5-Töne-Übung
Die 5-Töne-Übung, 1 2 3 4 5 4 3 2 1, eröffnet die meisten Routinen von Scalita: was sie ist, warum Lehrkräfte sie nutzen und was du darauf singst.
In deinem Umfang abspielen
Klavier: Salamander Grand Piano V3 von Alexander Holm, lizenziert unter CC BY 3.0. Für diese Website neu gestimmt, gekürzt und komprimiert.
Einsingen finden
Beantworte ein paar Fragen
Wie fühlt sich deine Stimme an?
- Bereit
Voll eingesungen oder bestens drauf - Normal
Nichts Besonderes, los geht's - Etwas daneben
Heute nicht in Bestform - Müde / gepresst
Braucht sanfte Pflege
Sanft / Erholung
Worauf willst du dich konzentrieren?
- Nur einsingen
Allgemeines Einsingen für alles
Allgemeines Einsingen - Umfang erweitern
Obere und untere Grenzen verschieben
Umfang erweitern
Etwas daneben Deine Stimme braucht heute Schonung. Nimm etwas Sanfteres. - Mehr Kraft
Volumen und Tragfähigkeit
Kraft & Volumen - Tempo & Flexibilität
Schnelle Läufe und Genauigkeit
Beweglichkeit & Läufe - Atem & Ausdauer
Lange Phrasen und Kontrolle
Atem & Ausdauer - Kurz vor der Show
Schnell bereit werden
Kurz vor dem Auftritt - Rauheit / Screaming
Verzerrung und extreme Vocals
Heavy Rock / Verzerrung
Etwas daneben Deine Stimme braucht heute Schonung. Nimm etwas Sanfteres. - Adaptiver Modus
Ich baue dein Einsingen unterwegs auf
Nur in der App
Welche Routine heute?
„Einsingen finden“ fragt zuerst, wie sich deine Stimme anfühlt, und dann, woran du arbeiten willst, und die erste Antwort kann die zweite überstimmen.
- Müde / gepresst führt immer zum Cool-down, etwas langsamer gespielt, egal woran du arbeiten wolltest.
- Kurz vor der Show führt zum kurzen Einsingen und Nur einsingen zum vollen.
- Etwas daneben macht jede Routine etwas langsamer, und die App hält Umfang erweitern und Rauheit / Screaming an diesem Tag zurück.
- Bereit spielt die Routinen etwas schneller.
Wie diese Routinen aufgebaut sind
Alle drei beginnen mit einem Triller auf der 5-Töne-Übung. Bei Trillern und beim Summen ist der Mund teilweise geschlossen. Gesangslehrkräfte und Stimmtherapeutinnen und -therapeuten nutzen sie seit Langem, und viele Einsing-Routinen, auch diese, beginnen damit. In einer Umfrage unter 117 Sängerinnen und Sängern gehörten Übungen über fünf Töne und Arpeggien zu den meistgenutzten.
Von dort werden die Muster weiter: fünf Töne, dann ein Arpeggio über eine Oktave, dann, in den beiden Routinen zum Einsingen, anderthalb Oktaven. Jede Übung beginnt in einer bequemen Tonart statt auf deinem tiefsten Ton, steigt bis an die Obergrenze ihres Bereichs und kommt dann Tonart für Tonart wieder bis ganz nach unten.
Manche Schritte liegen stattdessen um deinen Registerbruch herum. Nur annähern hört knapp unter dem Bruch auf, Einmal queren geht darüber und zurück. Zwischen den Tonarten spielt das Klavier einen kurzen Akkord, der dir die neue Tonart gibt, und lässt dir einen Moment zum Atmen.
Häufige Fragen
Wie lange sollte man sich einsingen?
Eine feste Zahl gibt es nicht. In einer Umfrage unter 117 Sängerinnen und Sängern war die beliebteste Dauer 5 bis 10 Minuten. Bei einem Umfang von zwei Oktaven dauern die Routinen hier 6 bis 8 Minuten (kurz), 12 bis 14 (voll) und 7 bis 11 (Cool-down).
Gibt es eigene Einsingübungen für Frauen- und Männerstimmen?
Die Übungen sind für alle dieselben. Was sich ändert, ist die Tonart: Wähl die Voreinstellung, die deiner Stimme am nächsten kommt, vom Sopran bis zum Bass, oder stell deinen eigenen Umfang ein, und das Klavier legt jedes Muster passend. Eine Voreinstellung bestimmt nur, wo das Klavier spielt, also wähl sie danach, wo deine Stimme liegt, nicht nach dem Geschlecht. Die Seite zu den Stimmlagen beschreibt jede einzelne.
Bringt Einsingen wirklich etwas?
Sängerinnen und Sänger spüren es. In einer Studie bemerkten alle zwölf klassisch ausgebildeten Teilnehmenden nach 25 Minuten Einsingen Veränderungen in Klang und Kontrolle. Zuhörende hörten seltener einen Unterschied, meist bei denen, deren Vibrato gleichmäßiger geworden war. Einsingen ist vor allem für dich: So findest du deine Stimme von heute, bevor es ernst wird.
Soll ich mich einsingen, wenn ich krank bin?
Nein. Wenn dein Hals wehtut oder deine Stimme heiser ist, schone sie, und geh zu einer Ärztin oder einem Arzt, wenn es nicht besser wird. Das Cool-down ist für eine Stimme, die vom Singen müde ist, nicht für eine kranke.
Quellen
- Gish, Kunduk, Sims und McWhorter (2012). Vocal warm-up practices and perceptions in vocalists: a pilot survey. Journal of Voice 26(1).
- Moorcroft und Kenny (2013). Singer and listener perception of vocal warm-up. Journal of Voice 27(2).
- Titze (2006). Voice training and therapy with a semi-occluded vocal tract: rationale and scientific underpinnings. Journal of Speech, Language, and Hearing Research 49(2).
- Ragan (2018). The efficacy of vocal cool-down exercises. Journal of Singing 74(5).